Bryn Terfel, Bassbariton aus Wales, gewann 1989 den Liedpreis beim Internationalen Gesangswettbewerb Cardiff. Seither ist er in allen bedeutenden Opernhäusern der Welt aufgetreten. Zu seinen Rollen gehören Méphistophélès in Faust, die Titelrolle und Leporello in Don Giovanni, Jochanaan in Salome, die Titelrolle in Gianni Schicchi, Nick Shadow in The Rake's Progress, Wolfram in Tannhäuser und Balstrode in Peter Grimes. Ausserdem sang er in der von der Kritik gefeierten Produktion der Meistersinger von Nürnberg an der Welsh National Opera, Wotan im Ring-Zyklus am Royal Opera House und an der Metropolitan Opera sowie Sweeney Todd an der English National Opera. Zu seinen jüngsten Auftritten zählen Don Basilio in Der Barbier von Sevilla am Royal Opera House Covent Garden, Balstrode an der Wiener Staatsoper und am Royal Opera House, Holländer an der Grange Park Opera, Falstaff an der Oper Zürich und der Bayerischen Staatsoper, Scarpia an der Oper Zürich und der Opera National de Paris, Don Pasquale am Royal Opera House und Boris Godunow an der Deutschen Oper Berlin und am Royal Opera House. Er ist ausserdem ein vielseitiger Konzertsänger, trat u.a. bei den BBC Proms auf, gab Liederabende in allen grossen Städten der Welt und leitete neun Jahre lang sein eigenes Festival in Faenol, North Wales. Seine Diskografie umfasst Opern von Mozart, Wagner und Strauss sowie über fünfzehn Solo-Alben und er wurde mit dem Grammy, dem Classical Brit und dem Gramophone Award ausgezeichnet. 2003 wurde er für seine musikalischen Verdienste zum «Commander of the British Empire» (CBE) ernannt, erhielt 2006 die Queen's Medal for Music, wurde 2017 in den Ritterstand erhoben, mit dem Titel «Österreichischer Kammersänger» für seine Verdienste um die Wiener Staatsoper geehrt und erhielt 2022 in der Tonhalle Zürich einen Europäischen Kulturpreis. Er war Preisträger des Shakespeare-Preises der Alfred Toepfer Stiftung und erhielt 2015 den «Freedom of the City of London».

Annabel Thwaite studierte an der Guildhall School of Music and Drama und am Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse in Paris. Sie hat viele Stipendien erhalten, darunter den MBF Award und ein English Speaking Union Stipendium. Als Solistin und Kammermusikerin spielt sie weltweit, u.a. in der Carnegie Hall in den Vereinigten Staaten, der Walter Hall in Kanada, in Frankreich, Italien, Schweden, Slowenien sowie in England in der Birmingham Symphony Hall und am Imperial College in London. Mit anderen Musiker:innen war sie in der Royal Albert Hall, Barbican Hall, Cadogan Hall, Wigmore Hall, Bridgewater Hall, im Wales Millennium Centre, der St. David’s Hall in Cardiff und an den Lieder Festivals in Machnylleth, Oxford und Leeds zu hören. Sie hat mit renommierten Künstler:innen zusammengearbeitet, wie Roberto Alagna, Bryn Terfel, David Kempster und mit der Michael Clark Company. Ihre Diskografie umfasst u.a. das Album The Scottish Tenor, welches für einen Classical Brit Award nominiert wurde und die weltweit erste Aufnahme von Musik von Hilary Tann. Zudem macht sie Aufnahmen für Filme. Sie hat zahlreiche Preise gewonnen, u.a. den Kathleen Ferrier Preis, Golden Medal und den Richard Tauber Preis. Sie ist Direktorin an der Pro Corda International Chamber Music Academy.

Hannah Stone studierte an der Guildhall School of Music and Drama in London, an der Mozarteum Universität in Salzburg und am Royal Welsh College of Music and Drama in Cardiff. Gemeinsam mit dem Academies Festival Orchestra repräsentierte sie die Guildhall School am Singapore Sun Festival mit Dame Kiri Te Kanawa. Sie ist an vielen Konzerthäusern in Grossbritannien aufgetreten, u.a. dem Barbican Centre, dem LSO St. Luke’s, dem St. John’s Smith Square, Museum of London, National Concert Hall Dublin, St. David’s Hall und dem Wales Millennium Centre in Cardiff. 2010 war sie Solo-Harfenistin beim Schleswig-Holstein Festival Orchester und ging in diesem Rahmen auf eine Europa-Tournee. Zudem gastierte sie beim BBC National Orchestra in Wales, beim Sinfonia Cymru, RTÉ Concert Orchestra, English Chamber Orchestra und dem Borusan Philharmonic Orchestra in Istanbul. 2012 spielte sie die Weltpremiere von Karl Jenkins’ St. Asaph’s Dance und 2015 von Gareth Glyns Amaterasu am North Wales International Music Festival. Sie gewann zahlreiche Preise, u.a. den International Eisteddfod, Franz Joseph Reinl Wettbewerb in Wien, Camac Harp Wettbewerb in London und den International Harp Wettbewerb in Caernarfon.